“中国水墨肖像第一人”殷作安南京展绝活
5月8日，“中国水墨肖像第一人”殷作安应邀在明太祖朱元璋下诏建造的南京阅江楼，展出其水墨肖像精品30余幅。殷作安盛请八方来客品评，共同感受他水墨肖像人物的艺术魅力。展出时，引起不小的反响和震动，“没想到”、“很不一样”是观者最直接的评语。
有史记载，水墨写意画自苏文二米一变，黄王倪吴又一变，石(涛)朱(耷)吴(昌硕)黄(賓虹)再一变，蒋(兆和)方(增先)为三变之后之变。笔墨当随时代出，今人不做古人奴，作安也在闭门图变，他的变是放在现代性的文化背景下进行的。
在水墨光感的研究和实践中，殷作安先生踩出了一条自已的路，他认为，“光”是西画中的“生命线”，而“光”在中国画里应该是“气”、是“灵魂”。只有解决了前人没有解决的课题，不但保持了艺术的高度，而又张扬了个性风格，才是水墨画真正的发展。水墨及线条，不是偶然的，它们相互协调渗透，达到同一目的：启发光源，唤起形象及韵律节奏。
殷作安有自己个性化的描述方式。将墨白的表现要素，通过强烈的视觉对比，突破常规的视觉角度，使笔意恰如其分地再现对象的“形”与“神”，激活了笔毫技巧运动功能，在夸张的黑白光影效果同时，注重把握人物的空间氛围。
所以他的许多画，在落墨用线、点染渲皴中，隐约感觉出西画的、兄弟艺术的幽灵。用墨上的狷狂放达，那水墨间营造出的强烈光感，光影处理呈现出的力度感，希望给人视觉上一种震撼，是伦博朗？是巴巴？是石鲁？谁都不是，就是殷作安他自己。但是，万变并未离其宗，他没有让马和驴子杂交出一头骡子来，他用的是中国画工具，他画的还是地道的中国画，是焕然一新的中国画。
这种画法，其实不少画家和他一样一直都在探索，非常辛苦、也非常痛苦。开始要么完全西化，又难以达到西画因工具材料不同的那种效果；而后要么抽象，使人看不懂、不理解；要么又黑又脏，难产生美感，总不能打动人。作安先生废画三千，敢于失败，终于坚持下来，逐渐形成了自己的审美风格。
年届花甲的殷作安，现为江苏省新闻美术家协会副会长兼秘书长，其水墨人物画给人一种全新大美的震撼。本次展出了领袖系列、文化名人系列、记者系列、土著人系列等。
领袖系列之一《国是》
记者系列之一《资深美术记者朱同》
相关阅读：
