大写神州——崔如琢书画巡展南京
崔如琢近影
由中国美术家协会、江苏省美术馆、江苏省美术家协会、江苏国画院、江苏文化艺术研究院、南京市对外文化艺术交流中心联合主办的“大写神州——崔如琢书画巡展”，于2011年元月11日上午10点在江苏省美术馆（新馆）举行隆重开幕仪式。展览至元月23日结束。
在北京画院成功举办“指墨情怀——崔如琢书画新作展”首展，又在青岛、上海、浙江、厦门、武汉美术馆展览结束，引起了社会及学术界的广泛关注。此后展览还将在广州、深圳、成都、武汉、西安、兰州、沈阳、济南、天津、香港、澳门、中国台湾及海外等地巡回展出。此次巡展汇集崔如琢先生创作的书画作品150幅，其中历年创作的国画作品80 幅、指墨精品52幅、手卷 6幅、书法12 幅，即有小幅精品册页，也有近年来创作50米长卷《丹枫白雪》。
崔如琢先生，作为中国写意精神的守望者与创作者，一枝笔坚守着中国画的尊严与自信，备受学术界及社会各界的喜爱和推崇。崔如琢先生山水、花鸟皆精，作品尚古人而发今意，笔墨纯正、常以清醒者的傲岸，辨析中国传统绘画的利弊，在水墨的艺术天地里自由挥洒，崔如琢无疑是当今画坛不可多得“圣手”。尤其是进入21世纪以来，他在艺术和思想上所达到的造诣高度，使其成为中国写意画坛的一面大旗。崔如琢的画如其人，朴茂厚重，大气磅礴，收放自如，大巧若拙，个性鲜明，无半点矫揉造做之态，十分注重传统笔墨意趣，有着强烈的新时代气息。崔如琢先生从不随波逐流，作画从不潦草荒率，而是清醒而不畏艰苦地走着自己的艺术路，崔如琢先生常与历代大师的作品对话交流，对中国传统文化有着深刻的理解与把握，这对于一位曾经生活在纽约、香港的画家来说，尤其难能可贵。
此次巡展，将集中展现崔如琢先生艺术成就，全面反映了他的创作心路历程，清晰可见其艺术风格的形成。是对当下中国画写意精神新的追寻。不仅彰显其深厚的传统功力，也呈现了他的独特艺术个性和笔墨当随时代的创新意识。对当今大写意发展方向，中国画坛无疑是有力的推动。
崔如琢艺术简历：
崔如琢，著名书画家、鉴藏家，静清苑主。1944年生于北京，曾执教于中央工艺美院，1981年定居美国， 1996年回国，现居北京。书法承袭碑派书法家郑诵先，为李苦禅先生入室高足。崔如琢从20世纪80年代开始，深刻认识与由衷热爱慧眼识宝，先后收藏历代艺术大师的书画珍品，从宋元到明清与近现代绘画大师的精品，数量颇丰。崔如琢先生的作品在海内外艺术品市场上颇受欢迎，在香港佳士得、中国嘉德、北京翰海、中贸圣佳、北京荣宝等国际国内拍卖会上屡创佳绩，颇受海内外关注。出版著作有《中国近现代名家画集·崔如琢》、《世界名画家全集·崔如琢》《崔如琢的世界》、《崔如琢画集》、《如琢书画收藏集》等。崔如琢1984年荣获美国纽约杜威大学艺术博士学位，现任榜样公益基金终身荣誉理事长、世界华人书画家收藏家联合会会长。
崔如琢心语：
谈艺术
中国书画一定要讲传统，传统像人的基因一样。基因不能变，但营养是可以变的。
中国的写意画，既要讲意境，也要讲笔墨。
崇尚经典并不意味着摒弃现代，尚古而不拘泥于古。
真正的艺术不能重复传统，不能重复别人，更不能重复自己。
谈收藏
我收藏的宗旨是为了学习和研究。
收藏应更多关注其文化艺术的传承价值，不只是投资和投机行为。
谈生活
我不以清贫为乐，我会以清贵为乐，贵不仅是富有，贵是一种文化。
“静清苑”是我的一件作品，是我对中国文化、中国传统建筑的一种情结。
题指墨
（一）
指近笔远，平极生险。
秒用一心，何问褒贬？
（二）
同根指笔各生花，喜借热风写冷霞。
师古师心师造化，神州学海本无涯。
（三）
漫道画师指墨奇，一塘香雾水迷离。
更怜君梦食莲子，呆立忘情不肯啼。
四主人观
要做精神的主人，有自己的精神领域，任何观念不盲从，做自己艺术的主人。
要做身体的主人，健康是人生最好的竞争，长寿是人生最后的竞争。
要做家庭的主人，对民族和国家要尽忠，对父母要尽孝，对子女要爱护。
要做财富的主人，创造财富是价值，拥有财富能力，享受财富是艺术。
艺术心得
余总角立志，曾师郑诵先、李苦禅，更于故宫旧藏历代名家翰墨得益良多。旅居海外后，收藏渐丰，识见愈广。近能得黄宾虹、潘天寿为楷范，远常以青藤、八大、石涛为宗法。承传统而不拘泥，袭法度而不食古。历半世蹉跎始悟：所谓画者，目之所见，心之所思，情之所系，意之所动，不惟笔墨章法、布局架构。眼界不到，修养不到，不足以言画。是以，画以心为境，画路即心路；画以思为界，想不到故画不到；画以情为盛，情未达则画无趣；画以意为先，意飞扬而后方有笔墨酣畅、挥洒恣意、痛快淋漓。余以为，胸中蕴蓄天地之大美，笔下自有变化之万千。意笔之美，盖莫能胜矣。
展览名称：“大写神州——崔如琢书画巡展”南京
展览时间：2011年元月11日至元月23日
主办单位：
中国美术家协会、
江苏省美术馆
江苏省美术家协会、
江苏省国画院
江苏文化艺术研究院
南京市对外文化艺术交流中心
展览场地：江苏省美术馆（新馆）1、2号展厅
