纪念国画大师张大千诞辰110周年
编者按：张大千是著名国画大师，1899年5月10日出生，四川内江人。幼时随母亲学画，青年时期师从曾熙、李瑞清，曾东渡日本学习绘画和印染工艺。他两涉敦煌，是专业画家临摹古代壁画第一人。书法外柔内刚，直追魏晋。绘画集传统精英和生活灵秀于一炉，用笔雄健，着色明丽，画风清雅多变，自成一家，擅长山水、花鸟、人物，被美国纽约世界美术家协会推举为当代第一大画家。晚年他曾与毕加索结交，互表钦慕。张大千作品颇丰，有《长江万里图》、《庐山图》等。他50岁以后栖居海外，1983年4月2日在台北病逝。
张大千
时间过得真快，转眼到了张大千（1899～1983年）诞辰110周年之际。10年前，笔者为纪念张大千诞辰100周年，曾应媒体之邀撰写了《一代风流数大千》的纪念文章，在海内外引起一定的反响。今天，当笔者再来重新审视张大千这个人物，总觉得他是一位极富个性、极富传奇色彩的人物，其趣闻轶事之多、流传之广、影响之大，在中国美术史乃至世界美术史上都是极为罕见的。在他身上有写不完的东西，每每让人欲罢不能。
仅从艺术上看，笔者以为张大千一生先后闯荡上海、北平和国际画坛很值得一提。第一次闯荡是在20世纪20年代初，大千跟随他的哥哥张善（）从四川家乡来到上海，当时，上海已经是全国经济的中心、文化艺术的重镇，海上画派风靡大江南北，成为中国画坛最具影响力的画派。尽管那时赵之谦、任伯年、虚谷、蒲华等海上书画大家相继过世，但在吴昌硕的领衔下，加上“三吴一冯”（吴湖帆、吴子深、吴待秋、冯超然）的崛起，海上画派仍旧生机勃勃、欣欣向荣。大千作为外来者，要想在大上海画坛立足，谈何容易。齐白石当时也不敢涉足上海滩。特别是要在上海滩卖画维持生计更是难上加难。此前“海上四大家”之一的蒲华靠卖画为生，一生十分艰难，死后竟无钱来安葬，最后由好友吴昌硕出钱得以解决，当时有人形容蒲华卖画到最后“死无葬身之地”。
张大千第一次闯荡主要还是以学习为主。他先后投在书法家曾熙和李瑞清门下，尽管曾熙和李瑞清都是以书法著称，但他们的收藏很丰富，阅历很深，特别是书画鉴赏能力在当时是一流的，经他们点拨，大千进步很快。1924年中秋，海上的著名文人墨客参加由赵半坡举办的“群英会”雅集，赏菊食蟹，吟诗作画。那时，张善在沪上已是有名的画家了，赵半坡听说张善的弟弟也会画画，于是就嘱咐他把大千叫来参加。在群英会上张大千率先试笔，他使出浑身解数，山水人物花卉无所不涉，令四座皆惊。会后，上海报界一片赞叹之声，“崭露头角”“一鸣惊人”“后起之秀”等赞誉不绝于耳。这次大千的成功，一靠老师的点拨，二靠上海的机遇，三靠个人的画技，四靠其勇气和自负。
但是，即便大千在群英会上崭露头角，并不意味着他的艺术被众多大家所认可，像吴湖帆、冯超然对大千仍是不屑一顾，在他们看来，张大千的画属于“野狐禅”。为此，大千又开始了“血战古人”，“穷追古人之迹，穷通古人之法，最后达到穷探古人之心”（叶浅予语）。值得一提的是，大千的临摹既没有满足于一家一派，也没有局限在一朝一代，而是从清代石涛起笔，到八大、陈洪绶、陈淳、徐渭等，进而上溯宋元，最后直抵隋唐。他对历代有代表性的画家潜心研究，如对南朝梁的张僧繇，唐代的王维、孙位，五代的董源、巨然、顾闳中、滕昌佑、邱文播等，宋代的李成、李公麟、赵佶等，元代的赵孟、王蒙、倪云林、黄公望、钱选等，明代的沈周、唐寅、陈淳、徐渭、陈洪绶、张大风等，清代的四僧、梅清等，都用心临仿，仿古作品能达到乱真的程度。大千的伪石涛作品就曾骗过研究石涛的专家黄宾虹和陈半丁，伪梁楷的《睡猿图》骗过了吴湖帆、溥儒等，留下了许多趣闻轶事。实际上，大千许多伪作的艺术价值较之古代名家的真品已有过之无不及，现世界上许多博物馆都藏有他的仿作。如华盛顿佛利尔美术馆收藏着他临摹的《宋人吴中三隐》，纽约大都会博物馆收藏着他的《石涛山水》和《梅清山水》，伦敦大英博物馆收藏着他的《巨然茂林叠嶂图》，台北故宫博物院收藏着他的《二十一观音》《释迦牟尼造像》等。据许姬传（梅兰芳的秘书、收藏家）先生回忆：30年代初的一天，著名鉴藏家、书法家张葱玉和友人应大千之邀到苏州网狮园游玩，张葱玉偶然在一间房内看到四周挂满历代名画，经张葱玉仔细辨认，皆为大千仿的。事后张葱玉曾对人讲，假若有人将其中的画当真的卖给他，他是会买进的。张并预言，张大千伪古前无古人，后无来者，将来凡是署名张大千的画，必定会大涨价。
1936年徐悲鸿在为大千画册作序时赞誉“五百年来一大千”。而对当时的吴湖帆（1894～1968年）来说，山水画上能与他抗衡的恐怕只有张大千。1948年，大千在上海成都路中国画苑内举行近作展，共展出99件作品，绝大多数为工笔重彩，辉煌夺目。每天参观者人头攒动，拥挤不堪，订购的红纸条贴了个“满堂红”，有些画还被复定三至五起，盛况空前。吴湖帆也当场选定了三大幅，后又请别人代订了几幅，由此可以看出他对大千作品的重视。
第二次是三四十年代闯荡北平。由于地域文化的限制，南方的画家如果去北平闯荡绝大多数以失败告终，想在北平立足简直就是天方夜谭。当时，北平的画坛领袖当推溥儒，能被溥儒看上眼的画家实在不多。溥儒（1896～1963年）是现代著名的书画家、鉴赏家、诗人，与张大千有“南张北溥”之称。满族，河北宛平人。字心畲（），号西山逸士，“松巢”是他作画时题署的名字。他是清末恭亲王后裔，所以自称“旧王孙”。 溥心畲出生在清王朝风雨飘摇时期，不待王孙梦醒，恭王家族特权便随着清王朝的灭亡一去不复返。溥心畲专心读书习画，寄情于山水之间，期间他以诗文与书法为功底， 悠闲平静地临摹了不少宫廷和王府珍藏的名画，画艺大进，中年以后饮誉中外，曾任中国画学研究会评议。溥心畲是一位全才，对山水、人物、花鸟、走兽、书法、诗词无所不精，大千到北平后就开始与溥儒结交，他们从相识到相知，又从相知到相敬，成为画坛良师益友。在北平时期，张大千经常与溥儒合作书画，溥儒曾题赠张大千七绝一首：“滔滔四海风尘日，宇宙难容一大千。却似少陵天宝后，吟诗空忆李青莲。”把张大千誉为画坛上的李太白，评价之高由此可见。
