笔墨铿锵——吴国宝、段以建书画展12月8日开幕（附作品）
我看以建的画
我觉得艺术家一个最本质的东西，就是一种“人”的内在高度。因为有了内在的高度，“人”的行为才具有价值，艺术创造是其行为的一个部分，由此产生的作品才同时有价值，画画或书法仅是这个价值的载体而已。在这一点上，以建是一个有内在高度的画家。
我对以建很了解，在他读大学的时候，可以讲，他是一个最“烦”的学生。他经常画了一批画，就来请我看，因为他是学生中的佼佼者，所以对他要求就特别高。因此，对他的画我是经常不满意的，我脾气不好，我就要骂，但在骂声中他常常与我争辩不休，本来以为骂完了以后他也就该算了。哪知过几天他又拿出一批画来给我看，所以在上大学期间，他是在骂声中长大的。讲句心里话，我是最喜欢这个学生的，因为他不仅用功，而且在人格上是独立的，在我们这个社会，做到人格独立是何等的艰难！今天我用人格上“独立”这个词来称赞他，可能比称赞他的画重要一百倍，因为追求人格的独立和完善是文化本质中的重要部分。以建人格上的独立，这一点用不着讲细节去证明，因为我对他太了解了。
毕业后，他每隔一段时间就会找我谈艺术，有趣的是我俩很少谈画画，更多的是谈文化、谈社会、谈人生等等。我们相信艺术是由这些东西构成了它的内涵，没有这些内涵，那么艺术就是一个空壳子。通过多年的努力和积累，以建的思想内涵很有深度。虽然他现在画的是以传统方式为主的作品，但他的知识结构是很现代的。他对西方的文化艺术有比较系统的研究，了解的比较深，理解的层次也比较高。因为有了广博的视野，他画的很轻松，没有一种累的感觉，能很随性、随意地表达自己的想法与情感。他在艺术上达到的高度，是由他内在的人格和现代性的知识结构所决定的，一般画家很难达到。
在具体的画面中，以建有两点高于一般的画家：第一是他对中国画线条具有游刃有余的掌控能力，做到心手相随。他的画面几乎全部是由非常有节奏的线条组成，这种熟练不是油腔滑调，而是随着心境走，不是随便乱走。西方绘画的语言是用体块和空间说明问题，而中国画是用线条组成画面，他的线条准确把握住了传统中国画的语言本质。在这一点上，放眼我们的生活中，几乎很难找到哪个画家能做到像他这样好。第二就是在这种传统类型的中国画里面，他能够大胆地运用色彩，而且不失雅致。这个难度相当大，只要从事这一行的都很清楚这样做的难度，但是他居然能够把亮丽的、鲜艳的颜色用的很好。尤其在花鸟画中，能做到不俗气，画面协调，墨与色达到交融一体。我有时候跟他开玩笑，是不是你到了常州受了恽南田的影响，传了点小技法给你了吧。我认为这两点他做的很不错。
对段以建来讲，凭他的能力，他的可能性、创造性还有很多，他的绘画才能，绝不仅仅限于目前这一点点，目前的成果仅是冰山一角。
至于他的未来，我更看好。他在人格高度、艺术天赋、知识结构、绘画技法等成就一个大画家的必要条件上已经初步具备。他需要做的是一如既往像热爱自己生命一样的热爱艺术。
南京师范大学美术学院教授
研究生学术部主任
林逸鹏 2012年5月
