视频：现代舞蹈《行草》汲取书法精华
视频：云门舞集——行草
11月17日晚，久违杭州5年的云门舞集，带着《行草》出现时，杭城曾经的、现在的文艺青年都蜂拥而至。甚至有云南的观众，特地打“飞的”来观赏。《行草》首场，座无虚席。虽然剧场人气很旺，却安静异常，传入耳朵的，只有低沉有力的伴奏和舞者急促的呼吸声。《行草》给观众带来全新的感受：简单而丰满，安静却恣意，传统又现代。
全黑的舞台，没有任何背景，只有一束追光，照在一身连体黑衣的舞者身上——《行草》的开场，安静朴素得令人惊奇。7个舞者的一段热身式舞蹈后，灯光又暗下。灯光再亮起时，1名舞者以身形临摹动画呈现王羲之的“永”字破题，空白的影窗上，随舞者的身体律动，出现书法中的各种笔画，随后展开变奏，引出群舞。舞者流丽拧转，呼应毛笔婉转的线条。他们发自丹田的吆喝与跺脚声，是行草顿挫的回响。
历代书法手迹，透过幻灯投射，以君临天下的姿态出现在舞台后方。电脑洗去千年宣纸的昏黄，黑白分明的影像，墨色酣畅，仿佛大师们不久前才收笔离席。所有舞者，都已经模糊了性别。观众从舞者忽缓忽急、吐纳自如的身体律动中，你可以发现武术的刚劲，芭蕾的优雅。“真的如同老师说的那样，书法的全部就在于贯气。真没想到，林怀民可以创作出这样的舞蹈。舞者用形体、用呼吸、用全部的情感，展现出了中华文化之美。”中国美院国画系大一的学生王华菁激动地说。
全篇中最让人难忘的，当属整个舞台变成一幅超大的卷轴时，千字文铺天盖地，从舞台弧顶、墙壁，一直到地板，淹满整个空间。舞者舞动之际，反白的书法闪现跃动，仿佛有了生命。英气逼人的黑衣女舞者，以两条黑色长袖忽急忽缓，卷动飞翔，幻化出泼墨般的舞台效果。乐曲总是在适当的时候停止片刻，与中国画中的留白一样，回味隽永。
《行草》之魅，不仅在于舞蹈的形式之美，还在于给予观众无限的回味与想象空间。从云南特意赶来的中年男观众，坐在第一排。这位书法爱好者说，《行草》用自己的方式完善中国书法中没有突破的内容。杭州一家书法学校的老师感动地表示，她看到了对生命的一种尊重。一位从来没有练过书法的女生说，我只听练书法的父亲说过书法不要有匠气，要酣畅淋漓，一直没能体会其中要义，但看了《行草》，她懂了。
一位女观众关于《行草》的配乐为什么不用中国传统乐器，却要用大提琴而感到不解。云门舞集掌门人林怀民在和观众对话的演后谈中，从容作答：“现代舞本来就不是中国传统的艺术，但我们也融入了太极这样的中国元素。传统乐器无法像大提琴那样，表现出书法美学那种沉静、内敛的气质，何不选择更好的音乐衬托我们自己的艺术？我们中国人去喝咖啡，西方人加糖，为什么我们就不能加盐呢？”这种不拘泥于门派或者东西方血统的开放式思考方式，或许就是林怀民将《行草》带向国际舞台并屡屡获奖的秘诀之一吧。
