马鸿增：论《林散之中日友谊诗书法手卷》的价值
林散之（1898－1989）被誉为“王觉斯之后第一人”、世界级“当代草圣”。我对林老十分崇拜，经常研析他的书法作品。十八年前写的论文《从王羲之到林散之》被收入《当代草圣林散之研究文集》，并排在专题论文的第一篇。此幅《林散之中日友谊诗书法手卷》（指林筱之两次题跋的手卷）题材重大，经历传奇，影响深远，是林老草书创作中罕见之神品，堪称“林散之王”。研究其价值，很有必要。我认为，仅从书法的角度来探讨是远远不够的，至少说是不全面的。必须从政治、艺术、社会三个方面来评价。
一、《林散之中日友谊诗书法手卷》是特殊的国礼
二十世纪七十年代初，中国是“史无前例”的中国，工厂停工，报刊关门，书法家都被赶进了牛棚，大街小巷能看到的是除了大字报还是大字报。视书法为全民艺术的日本开始流传一种言论：中国已经没有书法，书法的传统已由中国移到了日本。1973年1月，《人民中国》杂志（日文版）专门出版“中国现代书法特辑”，向日本介绍中国书法大家的作品。林散之草书毛主席诗《清平乐会昌》的条幅独占首页。次页刊登的三幅作品依次是沈尹默、沙孟海、启功的。郭沫若的一幅《沁园春――祝贺中日恢复邦交》放在封二，作为党和国家领导人的题词。从此，林散之的名字像惊雷响遍中华，震动日本，随后又传到韩国、新加坡等国家和地区，林散之被誉为世界级“当代草圣”。1975年3月，日本书法代表团来华访问，点名要拜见林散之。这次会见是外交部应日方要求安排的官方活动，规格很高。林老专门赋诗四首，诗曰：
黄河之水远接天，赤县扶桑两地连；
千数百年唐盛日，早通通宝开元钱。
红白樱花烂漫开，盈盈一水送春来；
愿祝此花香不散，千秋百代好同栽。
好风吹面至东瀛，两岸幽情日日深；
有笔如花花似锦，愿从兰芷荐春心。
喜接嘉宾颜笑开，烟光如海望蓬莱；
遥期桂子秋登日，八月金黄君再来。
之后，林老又把诗写成几幅手卷，作为礼品准备送给代表团成员。后来由于按照领导旨意，“只送一幅”。“日本人只能等候林老接见，林老必须坐着和来宾一一握手”。事后方知，这是为了展示国威，突显林散之在书法界的地位。从这个意义上说，这幅手卷是一份为日本友人精心准备，由于特殊原因而没有送出去的国礼。
另外，从林老的擎友邵子退当时写的两首诗中还可以得到佐证。诗曰：“二月杏花常共雨，两杆修竹去留痕；风光六代江南好，书道东瀛海外尊。瘦劲炼钢柔绕指，奔腾坠石倒惊魂；钟张未老篆能在，弄笔驰毫为国门。”
二、《林散之中日友谊诗书法手卷》堪称诗书双绝
时下，找一幅林老七十年代的精品手卷，很难；找一幅林老诗作得好、书法又写得精的二妙手卷，更是难上加难。《中日友谊诗书法手卷》正是林老诗和书法最佳结合的典范。而今细品，其味无穷，久久不忍离手。真可谓，诗书二妙，珠联璧合；浑然天成，难得神品。先看手卷中的诗。林散之毕生好诗，视诗如命，被赵朴初先生称为诗、书、画“当代三绝”。可林老认为，诗第一，字第二。他生前曾经自已为自已书写墓碑：诗人林散之。此手卷中的诗，立意高深，超凡脱俗；吐属言语，流于万汇；天然工巧，如入其境。具体表现有三：一是情。诗的主题就是一个字“情”。以史抒国情，借景喻书情，托物寄友情。如第一首诗，林老以历史抒发过去中日友好的国情，第二首中的“春”、“香”，林老借此隐喻中日书法交流像春天似花香，在第四首诗中林老托桂花寄发日本朋友再来的友情。二是活。如第一首诗中的“连”，赤县和扶桑是指中国和日本两个国家，用上“连”字，就活了起来。“连”是一根纽带，把中国和日本连在一起，把两国人民连在一起。还有“通”、“开”等。三是准。诗中的每一层含意，每一个词，特别是比喻，十分精准，就是那种感觉：“多一点不行，少一点不能。”再观手卷中的书法。强雄深厚，以斜为正；柔中有刚，枯润相发；线条老辣，笔笔中锋。突出体现在“屋漏痕”。手卷中的“日本”、“黄河”、“春心”、“宾”、“一九七五年”，还有“林散之”等字，特别是“本”和“年”中的一“竖”，可以说是十分经典的“屋漏痕”：像雨水渗入壁间，凝聚成滴方能徐徐流下，其流动不是径直而下，必微微左右动荡着垂直流淌，将其痕留于壁上。这一“竖”就是一道“痕”。这个“痕”的“形象”是自然的、有涩势的、有质感的，又总是垂直向下的。这是一般书法家无法到达的书法的最高境界。
其实，对此卷这么高的评价并非我一人之见，不少书法家、鉴定家也是如此。江苏省美协主席、省国画院院长宋玉麟先生二十多年来一直广搜林老书法，而且研究颇深。他看到这幅手卷后相当震惊，称此手卷“乃先生书法中罕见之珍品”、“神卷”。林散之长子林筱之第一次看到此卷时，老人十分激动，含泪写下了五百多字的长跋。第二次看到说：“学习家父书法，就是要反复临写这种逸品，这是不可多得的草书字帖。”他还深情地回忆了往事。这幅手卷原本是准备送给日本代表团的，由于特殊情况没有送成，家父就留着自已保存。“文革”后，被一个姓陈的领导要走了。当时，家父并不想给，因为家里就这么一幅。但是，不给不行啊，人家是大干部！林散之大弟子、鉴定家桑作楷观后，不顾酷暑写到：“此桢系吾师散翁书中珍品。”鉴定大家萧平先生的评价是：“笔走龙蛇，一衣带水。”“苍遒生动，一气呵成；诗书相映，堪称双绝！”
三、《林散之中日友谊诗书法手卷》名列国内三幅之首
衡量林老手卷的社会价值，存世量是一个重要方面。越少越好，孤品更妙。最近，关于《中日友谊诗书法手卷》的存量问题发生了一些争论。有的在书中说国内只有一件，有的在杂志上讲是两件，不少书法爱好者和藏家在《中国书法网》、《藏家网》进行讨论，在林散之研究会也引起反响。鉴定大家萧平也很重视，专门进行了考证。他认为，国内尚存三幅：“散之师草书赠日本书法访华团诗作四章卷成于一九七五年三月。除赠日之卷外，国内尚存三本：其一，书于三月十二日，后补款赠冯仲华硕婷夫妇；其二，一九七六年五月补记，贻季汉章；此件书于一九七五年三月十五日，当是自存之稿也。”我认为，作为名家同一个题材的作品有几件，甚至几十件都是正常的，尤其是书法作品，更是不足为怪。原因是书法写得快，用时少，要的人多。相对来说画要少一些，就是这样也未必只有一幅。钱松岩的国画《红岩》就有十几幅，他从开始创作到定稿就画了七八幅。
林散之的《中日友谊诗书法手卷》在国内为什么只有三幅？这是有特殊原因的。其一，林老出名后，要字的人很多。上到京城要人，下至街坊百姓，认识的不认识的，有钱的无钱的，都是逢要必给。林老说，来的都是客，与人以诚，写了心安。林老经常给他们写一首诗，内容一般是毛主席诗、自作诗和唐诗。后来要字的人太多，身体又不好，只能写一些名言名句。其二，手卷创作于一九七五年三月，中国和日本邦交正常化才两年多，“文革”还没有结束，更没有今天的改革开放。在那个年代“谈中日友谊”，对大多数人来说是难以接受的。可见，林老是不可能把这样的作品送给一般人的，况且一般人也不会向林老要这种内容的书法。这就是特殊的年代、特殊的环境，再加上特殊的对象，从而产生了特殊的作品！
国内尚存的三幅手卷，都是精妙绝伦，都是林老的代表作，都是二十世纪中国书法作品中的瑰宝。如果一定要排名次，一定要用诗书并佳的艺术标准来考量。我以为，第一是《中日友谊诗书法手卷》（筱之版），指林筱之两次题跋的手卷。第二是《中日友谊诗书法手卷》（仲华版），指写有“仲华硕婷”名字的手卷。第三是《中日友谊诗书法手卷》（汉章版），指有写有“季汉章”名字的手卷。《中日友谊诗书法手卷》（汉章版）中的“香”，到写得稍晚的仲华版手卷时，已改成了“春”，后来出版的《林散之诗集》也是用的“春”。“香”和“春”在这里意思十分相近，但用“春”更为贴切。从章法上讲，仲华版手卷的分行布白再自然一点，将更加完美。
2008年10月21日 于金陵十门斋
本文作者：马鸿增，中国著名美术评论家、中国美协理论委员会副主任、江苏省文艺评论家协会副主席。
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